Holistisk medicin

Terapeutisk maleri

Terapeutisk maleri


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Terapeutisk maleri frigiver kreative energier gennem farver og former. Følelser, tanker og stemninger kan udtrykkes uden ord og så ofte mere direkte end i samtale- eller skriveterapi.

Denne metode kan hjælpe med mentale tilstande, hvor de berørte er ”oversvømmet” med stimuli og oplevelser; maleri hjælper dem med at slappe af og koncentrere sig bedre, for eksempel i tilfælde af hypomani eller en bipolar lidelse.

Maleri giver dig mulighed for bedre at opfatte din egen verden, den ubevidste, din egen fantasi, men også oplevelser, oplevelser og tanker. Dette er især vigtigt for mennesker, der har mistet deres mening i livet, for eksempel med depression. Den undertrykte og gemte ændres til en synlig og forståelig virkelighed. Berørte mennesker forstår bedre, hvad der foregår i dem.

Maleri kan fremme kommunikation og etablering af kontakt samt rumlig orientering, visuel hukommelse og visuel opfattelse, det kan styrke koncentration og balance motoriske processer. Det kan forbedre kropsbevidstheden og bremse den indre rastløshed, det kan føre til afslapning og en følelse af præstation; det kan distrahere fra sygdommens patologiske mønstre (som f.eks. kan være vigtigt ved depression eller grænse). Det kan afsløre mistede aspekter af jeget, åbne vejen for nye løsninger og øge evnen til at opleve.

Bemærk: De terapeutiske fordele ved malerapi er indtil videre ikke tilstrækkeligt bevist ved videnskabelige studier. Hvis du overvejer malerapi, skal du konsultere din læge på forhånd.

Maling forskudt

Psykiske lidelser lider ofte af oplevelser, som de ikke kan huske bevidst. Imidlertid opbevares denne undertrykte i det bevidste og frarøver energi, fordi der er frygt og blokeringer, som hjernen forbinder med nøglehændelsen. Maleri er som ingen anden metode til at bringe disse begivenheder tilbage i bevidstheden, fordi vi tænker på billeder.

For eksempel kunne billedet af en havfrue svømme mod lyset i en dybhavshule minde dem, der blev ramt af en oplevelse af dyb depression, men hvor de skabte en gnist af håb.

Med smerteterapi finder folk, der har problemer med at sætte deres konflikter i ord, en måde at udtrykke deres følelser på.

Maleristerapier fungerer i designet af det (mentale) rum, de skærper opfattelsen og kan tjene til at omforme selvet.

Målgrupper for en malerieterapi

Maleri terapier hjælper næsten alle. På denne måde kan mentalt sunde mennesker prøve sig selv, lære deres fantasifulde aspekter og mål at kende, og i bedste fald kan mentale syge heles. Maleristerapier hjælper børn med fysiske, mentale og intellektuelle handicap, mennesker med fysiske handicap, der ikke kan forstå sig selv med sprog, såvel som mennesker med intellektuelle handicap.

Traumatiserede, ofre for vold og deprimerede mennesker, der ikke kan eller ikke ønsker at tale om deres oplevelser, åbner ofte bedre gennem maleri end gennem de fleste andre terapier. Maleristerapier er velegnede til mennesker i næsten alle aldre, der gennemgår psykologiske kriser, og også til alvorligt syge mennesker som dem med kræft.

I dag ledsager maleri psykiatri såsom afhængighedsterapi, neurologi, ortopædi, psykosomatik, geriatri, onkologi og reumatologi.

Den kreative proces

Maleri terapi handler ikke om den kunstneriske kvalitet af billedet. Når man maler udtryk i modsætning til for eksempel i Rorschach-testen, er pointen ikke, at terapeuten fortolker billedet. Snarere er terapi selve processen med at male.

Når man maler, genkender de berørte forbindelser mellem sig selv og deres miljø og udtrykker deres egen virkelighed. Dette er et væsentligt aspekt ved at opfatte dig selv, og nu kan syge og terapeuter tænke over løsninger. Maleri terapi åbner også måder at udtrykke dig selv, der tidligere hovedsagelig var lukket for de berørte.

Maleri kan fremme koncentration. Derfor er det velegnet til børn, der er diagnosticeret med ADHD, som kan gøre noget til slutningen uden noget pres.

Maleri terapi er også en "kamæleon". Det kan kombineres med forskellige andre behandlingsformer.

C.G. Jung og Arno Stern

Carl Gustav Jungs store emne var menneskets bevidstløse. Han fremførte en lære af arketyper, der var forankret på tværs af kulturer i den kollektive bevidsthed om menneskeheden. Jung behandlede også intenst med billeder: han analyserede og indsamlede billeder af sine patienter.

Især behandlede han mandalas, symmetriske cirkulære billeder, som ifølge Jung udtrykker det ubevidste. Han genkendte sådanne mandalas som drømmebilleder og som flimrende symboler i kriser i psyken. Ifølge Jung har mandalas en orden, der ligner indre billeder og tjener til at bestille kaotiske tilstande i psyken.

Ifølge Jung bærer enhver person ubevidste billeder, der kan udtrykkes gennem maleri. Betingelsen for dette er spontanitet. Han så succes med dette maleri ikke i fortolkningen, men i selve processen og forventede således dagens udtryksmaleri.

Arno Stern omsatte Jungs billedteori i praksis. Han udviklede en metode, hvor billederne hverken analyseres eller diskuteres. Stern antog, at malerne ville kommunikere med materien; denne billedkommunikation skulle vække udtryksmaleri.

Udtryksmaleri

Når det kommer til udtryksmaleri, betyder det ikke noget, hvad du maler, og hvilken æstetisk værdi resultatet har. Malerne skal føle sig så uafhængige som muligt.

Malerummet skal være fuldstændigt beskyttet mod interferens, ingen gadestøj, intet skinnende lys, ideelt uden vinduer. Alle deltagere skal være deltagere på samme tid. Lederen af ​​malerikursen er ikke en rollemodel.

Udtryksmaleri finder sted, mens man står - hele kroppen maler, maleriet er foret med malerier på vægge, i midten er et bord med farver. Børster, spatler, svampe, men også dine egne hænder fungerer som maleri.

Lederen af ​​maleriet ledsager maleren, opmuntrer dem og opmuntrer dem til at "lade alt ud", at udveksle deres oplevelser og holde øje med billedet. Maleri manager prøver at holde atmosfæren rolig.

Maleri i dialog

Maleri i dialog tjener til at skabe og styre mentale processer. For terapier med børn er denne metode især effektiv i tilfælde af hæmmet børn, børn med dysleksi og dårlig læsefærdighed samt ADHD.

Børn, der har problemer med at udtrykke sig med ord, hvad enten de skyldes sprogvanskeligheder eller hæmninger, kan bruge farvedialogen til at komme i kontakt med andre mennesker. Gratis maleri inspirerer fantasien, indleder selvhelbredelse, kan frigive frygt og blokeringer. Børn med svækket selvværd lærer, at de kan skabe noget specielt ud af sig selv. Den psykologiske styrke øges, de berørte føler sig mere komfortable og udvikler mere selvtillid.

En malerapi med børn tager omkring tre til tolv måneder afhængigt af behovet, og efter nogle få uger vises de første effekter på psyken normalt. Terapeuten sidder overfor barnet; begge kommunikerer med farver, så de maler skiftevis. Maleri som dialog er også muligt med par, men også som en gruppedialog, for eksempel med en familie eller et team af en virksomhed.

Billeder, der opstår spontant i terapeutisk maleri, afslører meget. For eksempel maler mennesker med udviklingsproblemer ofte hulelignende billeder, der ligner livmoder. Mennesker, der lider af paranoia, maler utallige øjne, som de observerer, maniske mennesker maler over deres billeder undertiden, indtil de mister enhver struktur.

Den billedlige tænkning

Børn tænker på billeder, før de lærer at tale. Disse ideer bliver mere og mere komplekse med årene og i udveksling med miljøet. Hos voksne er billedlig tænkning imidlertid forvirret i vores samfund.

Mange mennesker i malerapi begynder at sætte smukke stereotyper på lærredet: blå himmel, lys sol og glade mennesker. Nogle er bange for at blive set som syge, andre maler verden smukt, fordi de er bange for deres indre tilstande. Her er det terapeutens job at bede de berørte om at male ufiltreret. Med følsom terapeutisk akkompagnement øges de mørkere, men mere naturtro billeder fra maletid til maletime.

Mange af de berørte overvældes oprindeligt med opgaven at male helt frit. Du har først brug for foruddefinerede strukturer, for eksempel mandalas. For øvrigt er mandalas velegnet også for mennesker, der er i en akut psykose.

I malerapi undgår man vanskelige maleteknikker. Billeder af mennesker med schizofreni og traumer sætter ofte et udifferentieret indre liv på lærredet. De berørte ville blive overvældede til at implementere disse indre billeder med henblik på perspektiv eller linjer. Jo mere frie de er fra sådanne retningslinjer, jo mere grundigt kan de farve deres indre billeder.

Hvis de berørte mennesker er specielt hæmmet, er mandalas en god måde at komme i gang på. Med dem kan du omhyggeligt henvende dig til andre enkle maleteknikker. Hvis det er muligt, skal patienten begynde at male med det samme for ikke at møde beslutningen igen næste gang fuld af frygt.

Hvis den berørte person sidder ubeslutsomt foran det hvide ark, kan terapeuten inspirere dem, formale noget eller give anden hjælp. Men hvis de berørte allerede maler, skal den terapeutiske akkompagnement holde tilbage, så billederne ikke forvrides af eksterne retningslinjer.

Maleriet skal foregå i en fortrolig atmosfære, så de, der er berørt, maler autentisk og ikke er bange for at skamme sig over "deres ubevidste dæmoner".

Selv hvis terapeuten har lært billedanalyse, skal han eller hun så vidt muligt undgå omfattende tolkninger. Sådanne fortolkninger er ofte vildledende. Derudover forstyrrer de ofte de berørte, så strømmen af ​​billeder stopper.

Imidlertid er direkte spørgsmål om billedet tilladt og styrker tillidsforholdet. At spørge betyder imidlertid at udtrykke terapeutens opfattelse, men samtidig spørge den pågældende, hvordan han opfatter sit image. Hvis spørgsmålet er for intimt for ham, skal han ikke opfordres til at besvare det.

Billeder af psykisk syge mennesker

Billederne af mentalt syge mennesker har længe været genstand for forskning. Cirka 1900 troede læger endda, at de kunne bestemme sygdommens art ud fra typen af ​​billeder. Men det virkede ikke.

Så sent som i 1962 hævdede psykiateren Helmut Rennert stadig, at han kunne genkende billederne af schizofrenipatienter med 34 formelle træk: overdrevne former, flere hoveder eller lemmer og et tilbagevendende motiv. Derudover ville schizofrene mennesker fylde ethvert ledigt rum med ornamenter. Sådanne "kriterier" kan demonstreres vilkårligt i ikke-skizofreni, og sådanne ordninger var ikke holdbare.

I 1920'erne indsamlede kunsthistoriker Hans Prinzhorn (1886-1933) over 5.000 tegninger, oliemalerier og tristegnelser fra patienter på den psykiatriske klinik i Heidelberg. Han sagde eksplicit, at der ikke var nogen kriterier for at anerkende kunsten for psykisk syge.

I dag hører kunstterapi til enhver klinik, der behandler mennesker med psykiske problemer. Ideelt set udvikler billederne en samtale mellem terapeuten og den person, der er bekymret for de følelser, der kommer til udtryk i farver og former.

Surrealisterne var begejstrede for psykisk syge kunsten og tog det som et direkte eksempel på deres egne værker. Salvador Dali badede sig selv i det absurde og fantastiske. I dag er værker af schizofrene kunstnere som Adolf Wölfli, Aloise Corbaz, August Natterer, Louis Soutter eller Oswald Tschirner berømte.

Psykose, kreativitet og kunst hænger tæt sammen. Hvorfor dette er tilfældet, er noget, som psykologer og neurobiologer stadig diskuterer i dag. Under alle omstændigheder frigiver psykoser undertiden kreativitet hos mennesker, der har haft lidt at gøre med kunst før.

Ved akut psykose ændrer de strukturelle mønstre i hjernen sig, hvilket kan frigøre et tidligere indeholdt kreativt potentiale. Følelser stiger, depression veksler med eufori, men frem for alt bryder strukturelle dele op, hvilket fører til hallucinationer, mister associativ tænkning sine bånd.

Den billedlige tænkning oversvømmer den konceptuelle tænkning, mens den sunde voksne begrænser den billedlige tænkning hos raske voksne. Det ubevidste skubber til overfladen. Fornemmelserne får overhånden over form og figur.

De berørte forsøger at klassificere de nye vrangforestillinger i deres "normale" oplevelsesstruktur. Så de systematiserer deres galskab. Det kan spænde fra forfølgelse eller dommedagsgalskab til hypokondri og skyld. Det bliver spændende med de syge, der er så overvældede af indtryk, at de forvandler dem ved at prøve at udtrykke de symboler, de har modtaget, for eksempel som billeder. De skaber hvad der kan beskrives som psykotisk kunst.

Psykiatere har længe opbygget et nyt liv som freelance kunstnere, og atelier for psykisk handicappede er udbredt.

Vincent van Gogh

Den mest berømte maler med psykiske problemer var Vincent van Gogh (1853-1890). Han malede alle sine billeder i de sidste ti år af sin korte liv. Van Gogh skar et øre af efter et argument med sin ven Paul Gauguin. I 1889 malede Van Gogh sig med øret og røret afskåret.

Lægerne diagnosticerede epilepsi, men det var mental galskab. Kronikere overgik sig selv med diagnoser efter Van Goghs død. Der er mange indikationer på en bipolar sygdom, under alle omstændigheder led kunstneren af ​​depression, mareridt og vrangforestillinger, der ledsagede ham indtil slutningen af ​​hans liv og optrådte i episoder. Han tilbragte sin sidste gang på mentalhospitalet Saint-Paul-de-Mausole i Saint-Rémy-de-Provence. Der fik han lov til at male til terapeutiske formål, det var her hans maleri "Starry Night" blev skabt. Han led et alvorligt angreb, sluk giftige malinger (selvmordsforsøg?) Og døde i fattigdom.

Caspar David Friedrich

"Von Friedrich skal skrive i detaljer en gang, en tyk, overskyet sky af mentalt uklare forhold har hængt over ham i et par år, fordi de fører ham til barske uretfærdigheder mod hans familie, som jeg åbent talte imod ham om, har fuldstændigt erstattet ham." Gustav Carus

Caspar David Friedrich, en vigtig romantisk maler, led også af psykologiske problemer. Romantik er en kunstform, især sort romantik, der formede melankoli såvel som skubber grænserne mellem mennesker og miljø. Det er forbudt at fortolke en sådan kunstnerisk henvendelse til psykologiske grænsetilstander som kunstnerens patologi. Friedrich havde imidlertid klare tegn på en sygdom.

Hans samtidige Gotthilf Heinrich von Schubert skrev: ”Til det dybeste alvor med hensyn til det mest munter spøg er sådanne ting ikke ualmindelige blandt de mest fremragende melankoli og komikere. Fordi alle, der kendte ham og hans historie, såvel som den grundlæggende tone i hans kunstneriske arbejde, vidste, at Friedrich var i den højeste grad af melankolsk temperament. "

Imidlertid må store malers psykologiske problemer ikke føre til den fejlagtighed, at malerapi ville forherlige de psykiatriske symptomer. Maleristerapier handler på ingen måde om at finde ”geni i vrangforestillinger”, og billederne bør ikke ende i kunsthallerne. De berørte skal lære hinanden at kende bedre og finde en ny balance i sig selv. (Dr. Utz Anhalt)

Forfatter og kilde information

Denne tekst svarer til specifikationerne i den medicinske litteratur, medicinske retningslinjer og aktuelle undersøgelser og er blevet kontrolleret af læger.

Dr. phil. Utz Anhalt, Barbara Schindewolf-Lensch

Svulme:

  • Viégas, Fernando et al .: Kunst som et terapeutisk værktøj i depressive lidelser: en systematisk gennemgang af litteraturen; i: Psykiatrisk kvartal, september 2019, side 1-12, Springer
  • Attard, Angelica & Larkin, Michael: Kunstterapi for mennesker med psykose: en fortællende gennemgang af litteraturen; i: The Lancet Psychiatry, bind 3, nummer 11, side 1067-1078, 2016, The Lancet Psychiatry
  • Seifert, Kathrin: Kunstterapi; i: Alderdepression: En tværfaglig håndbog, side 167-176, 2017


Video: Lasering på malerier (December 2022).